Rencontre des nations

Ensemble baroque L'Art de la Modulation

Martha Hübner, flûte traversière

Marie Desgoutte, violon baroque

Simone Meyer, violoncelle baroque

Jan Grüter, chitarrone

- avec distribution de thé -

A l'époque baroque, deux styles de composition s'opposaient : le français avec sa sobre élégance de l'inélégance et ses nombreux petits ornements en filigrane (généralement notés). Et le style italien, avec sa représentation marquée des affects, sa virtuosité expressive et ses ornements improvisés étendus, habituels dans les mouvements lents.

Même si le monde était loin d'être aussi interconnecté qu'aujourd'hui, les compositeurs étaient au courant de l'évolution de la musique dans l'autre pays. Alors que certains étaient ouverts aux différences entre les styles et expérimentaient même le mélange des styles, d'autres étaient nettement plus traditionnels et étaient des défenseurs acharnés de leur propre style national.

Si un concours officiel avait été organisé pour déterminer quel style était le meilleur, deux compositeurs auraient sans doute été de la partie :

Pour la France, Marin Marais, qui faisait partie des traditionalistes français et qui rejetait la sonate, décriée comme italienne, au point d'interdire à ses élèves de la jouer. En tant que LE représentant du style italien, Antonio Vivaldi, avec sa virtuosité extravertie et son langage sonore plein de fantaisie, aurait bien sûr dû être de la partie.

En tant que médiateur entre ces parties, personne n'aurait été mieux placé que Georg Philipp Telemann : avec ses quatuors parisiens, il avait prouvé qu'il maîtrisait avec assurance aussi bien le style de la sonate italienne que celui de la suite française ainsi que le goût mélangé de la sonate allemande.

Pasquale Pericoli, né dans le royaume de Naples et actif dans la seconde moitié du XVIIIe siècle, aurait ajouté un autre aspect avec sa sonate pour violoncelle en do majeur : Elle montre clairement l'évolution du style italien et rappelle déjà par bien des aspects les particularités du rococo - digeste et aérée.

Lors du concert, vous pourrez découvrir de près le style français traditionnel de Marais, vous convaincre si Telemann a pu l'imiter avec style dans son Quatuor parisien en mi mineur et vous faire votre propre opinion sur la sonate italienne, décriée par Marais, et ici exemplairement écrite par Vivaldi. À l'issue du concert, vous pourrez prendre un thé et laisser résonner toutes vos impressions, engager la conversation et décider vous-même du style qui vous plaît le plus personnellement.

Le concert a lieu dans le cadre de la série de concerts Continuo 2025. Soutenu par l'Office de la culture de Fribourg et le conseil régional de Fribourg.

Entrée gratuite - pay after