Art/futur (ABO 1) - La musique et sa signification à l'ère de l'IA

La musique et sa signification à l'ère de l'IA

Quelle est la différence entre une œuvre d'art conçue par un être humain et une œuvre d'art créée par une intelligence artificielle ? Les progrès récents dans le domaine de l'apprentissage automatique ont rendu impossible, dans de nombreux contextes, de faire une distinction objective entre les images, les textes ou même les morceaux de musique créés par l'homme et ceux créés par la machine. Mais dès que nous savons qu'une intelligence artificielle se cache derrière une œuvre d'art, notre rapport à celle-ci change inévitablement. Nous sommes alors enclins à y manquer d'originalité ou de profondeur émotionnelle, ou nous trouvons sa structure illogique. En bref, nous cherchons automatiquement des preuves de ce que nous supposons intuitivement : Un algorithme ne peut pas créer un art auquel nous réagissons avec des émotions authentiques.

Mais que signifie le fait que cela se produise malgré tout ? Lorsqu'une image, un poème ou une composition nous touche, même si l'œuvre n'est pas basée sur une expérience humaine vécue ? L'origine de l'art est-elle finalement sans importance si nous ne pouvons plus reconnaître l'écriture de l'intelligence artificielle ? Ces questions ouvrent un débat sur la nature fondamentale de l'art et de la créativité.

Notre programme "Art/futur" présente des pièces musicales qui ont été composées soit entièrement, soit partiellement, soit sans intelligence artificielle. Nous considérons ce concert comme une expérience de perception. Sans plus d'informations sur les œuvres, nous vous laissons le soin, à vous auditeurs*, de deviner l'origine des sons de ce concert. Vous pouvez décider vous-même de la signification et de la beauté de ces sons.

Avec des œuvres de
Malte Giesen, Jennifer Walshe, Joanna Bailie, Justina Repeckaité,
Sahin Kureta, Yuri Demetz (UA) et Alfran García (UA)

ENSEMBLE RECHERCHE
Anja Clift, Flûte
Eduardo Olloqui, hautbois
Shizuyo Oka, clarinette
Klaus Steffes-Holländer, piano
Christian Dierstein, percussions
Adam Woodward, violon
Sofia von Atzingen, Alto
Åsa Åkerberg, violoncelle
Lukas Nowok, régie sonore

Christie Finn, soprano

Ce projet s'inscrit dans une volonté plus large de l'Ensemble Recherche de lancer un débat sur l'intelligence artificielle et ses conséquences sur l'art et la créativité au cours de sa saison 2024/25 ("What is Real/What is Not").